Saung Aangklung Udjo
Tahun 1967 untuk pertama kalinya rombongan turis dari Belanda berkunjung ke Saung Angklung Udjo. Sebuah tempat di desa Padasuka, dikelilingi hamparan sawah dan kerimbunan rumpun bamboo, dimana anak-anak kecil bergembira dengan aneka permainan desa, belajar berbagai kesenian daerah dibawah bimbingan Udjo Ngalagena. Inilah Saung Angklung Udjo, tempat angklung dibuat, dipelajari, dimainkan, dan dipertunjukan dengan penuh keceriaan. Tempat yang telah dikunjungi wisatawan dari seluruh belahan dunia.
Berbekal cita-cita untuk melestarikan kesenian khas daerah Jawa Barat, alam dan lingkungan, dengan gotong royong sesama warga desa, Udjo mulai merintis Saung Angklung di tahun 1966. Sudah sejak lama Udjo muda berguru kepada Mang Koko yang menguasai teknik permainan kacapi dan lagu Sunda. Gamelan dari Rd. Mahyar Angga Kusumadinata. Serta tentu saja dari Daeng Soetigna, maestro dan pencipta angklung diatonis.
Dengan pengetahuan dan pengalaman tersebut, didampingi Uum Sumiyati (isteri tercinta) Udjo Ngalagena (lahir 5 Maret 1929), memadukan lingkungan alam, masyarakat, anak-anak dan kesenian menjadi sebuah paket kunjungan wisata budaya yang berdaya tarik tinggi. Tidak hanya itu, Saung angklung juga menjadi 'Monumen Hidup'. Berbagai jenis kesenian daerah yang di daerah asalnya sudah mulai pudar di telan zaman, justru di Saung Angklung Udjo setiap sore bisa disaksikan oleh berbagai kalangan. Awal tahun '90-an, mulailah putera-puterinya meneruskan Saung Angklung Udjo dibawah bimbingan ayahnya.
Dengan kondisi kesehatan yang semakin menurun, Udjo Ngalagena hanya sesekali muncul dalam pertunjukan sekedar mengucapkan salam dalam berbagai bahasa (Ingris, Belanda, Jerman, Perancis, Jepang, dll). sepeninggal Udjo Ngalagena (wafat 3 Mei 2001), SAU diteruskan oleh putera-puteri keluarga Udjo. Dengan berpegang pada pesan-pesan Udjo Ngalagena, saat ini Saung Angklung terus dikembangkan sebagai tempat wisata andalan. Gemuruh tepukan dan senyum kagum masih selalu hadir disetiap pertunjukan.
Adapun Visi SAU yaitu sebagai objek Pariwisata Seni dan Budaya pilihan utama yang memiliki kepedulian dalam pembinaan dan pelestarian seni bersama-sama dengan komunitas seniman budaya Jawa Barat, khususnya kesenian angklung. Disamping itu juga menjadi pusat kajian, pelatihan, pagelaran dari industri seni musik angklung di Indonesia. Misi SAU yaitu turut berperan aktif secara bergotong royong dengan masyarakat sekitar dan komunitas seniman budayawan Jawa Barat dalam mengembangkan dan melestarikan kesenian melalui pagelaran didalam maupun di luar negeri.
Pertunjukan rutin di SAU dilaksanakan setiap hari, jam 15.30-17.30, menampilkan "Pertunjukan Bambu Petang" berupa "Kaulinan Urang Lembur" dengan kesenian angklung yang atraktif. Pertunjukan berikutnya adalah Caruban Sunda atau kependekan dari Caraka Rupi-rupi Budaya Sunda, yaitu pertunjukan menarik dengan konsep pembelajaran yang khusus dirancang untuk para siswa. Ada juga Pertunjukan khusus yang disediakan oleh SAU, khusus menyediakan paket acara khusus sesuai permintaan, seperti acara ulang tahun, pernikahan, reuni dll. Acara ini bisa dilaksanakan di Saung Angklung Udjo maupun di tempat yang anda inginkan. Ada juga Acara "Bale Paseban di Taman Terbuka", dengan suasana khas Sunda, di SAU yang mampu menampung 800 orang, sangat cocok dipergunakan untuk acara-acara khusus, seperti pernikahan, ulang tahun, dll. Lengkap dengan berbagai fasilitasnya. Dalam hal pelatihan, SAU memberikan program pelatihan untuk grup angklung baru dan pelatihan untuk pelatih. Yang terakhir dari SAU Adjo adalah Galeri Alat Musik dan Cindera Mata, yang menjual berbagai alat musik bamboo, seperti Angklung, Arumba, Suling, Calung dan kendang, beserta aneka cindera mata seperti Wayang Golek, Angklung mini dan dan aneka kerajinan bamboo yang menarik.
http://sundanet.com/article/content/221
Diskusi
Silahkan masuk untuk berdiskusi.Daftar Diskusi
Rekomendasi Entri
Gamelan: Lebih Tua dari Hindu-Buddha?
Musik dan Lagu
Gamelan: Lebih Tua dari Hindu-Buddha? Identitas dan Asal-Usul Gamelan adalah ansambel musik tradisional yang menjadi ciri khas Indonesia, khususnya Pulau Jawa [S1]. Ansambel ini umumnya menampilkan instrumen metalofon, gendang, dan gong [S3]. Gamelan bukan sekadar kumpulan bunyi, melainkan warisan budaya Nusantara yang kaya, kompleks, dan berpengaruh, serta menjadi simbol kebudayaan yang sarat makna dan nilai spiritual [S5, S4]. Alat musik ini telah menjadi identitas bangsa Indonesia dan dikenal luas di seluruh dunia, bahkan telah dipentaskan secara internasional oleh generasi muda [C10, C7, C9]. Sejarah gamelan di Jawa diperkirakan telah ada jauh sebelum masuknya pengaruh Hindu-Buddha [C4]. Beberapa pakar sejarah menduga bahwa gamelan berasal dari kebudayaan asli masyarakat Jawa yang berkembang pada masa prasejarah, sekitar 4000 tahun lalu [C5]. Namun, sumber lain mengaitkan sejarah gamelan di Jawa dengan dominasi budaya Hindu-Buddha di tanah Jawa pada masa lampau [S2, C8]. Ter...
Kianasarayu
Tongkonan: Lebih dari Sekadar Atap Perahu dan Tanduk Kerbau?
Produk Arsitektur
Tongkonan: Lebih dari Sekadar Atap Perahu dan Tanduk Kerbau? Identitas dan Lokasi Rumah Adat Tongkonan merupakan arsitektur khas yang berasal dari Toraja, Sulawesi Selatan [S1]. Bangunan ini mencerminkan kekayaan budaya suku Toraja [S4]. Tongkonan memiliki bentuk rumah panggung persegi panjang dengan atap yang menyerupai perahu dan menggunakan buritan [S2], [S5]. Atap ini juga sering disamakan dengan tanduk kerbau [S2], [S5]. Pembangunan Tongkonan melibatkan partisipasi seluruh anggota komunitas, sekecil apapun peran mereka [S3]. Sayangnya, belum ada sumber yang mengungkap secara spesifik mengenai sejarah perkembangan arsitektur Tongkonan atau jenis-jenisnya berdasarkan fungsi [C1], [C5]. Namun, disebutkan bahwa posisi bangunan didasarkan pada arah mata angin [C3]. Bentuk dan Struktur Rumah Adat Tongkonan memiliki bentuk dasar panggung persegi panjang [C6]. Ciri khas utamanya terletak pada atapnya yang menyerupai perahu dengan bagian buritan yang menonjol [C6]. Bentuk atap ini...
Kianasarayu
Kolintang Minahasa: Kayu Berbunyi dari Utara Sulawesi
Alat Musik
Kolintang Minahasa: Kayu Berbunyi dari Utara Sulawesi Identitas dan Asal-Usul Kolintang adalah alat musik tradisional yang berasal dari Minahasa, Sulawesi Utara, Indonesia. Alat musik ini termasuk dalam kategori idiofon, yang berarti bunyinya dihasilkan dari getaran bahan itu sendiri, dalam hal ini, bilah-bilah kayu yang disusun berderet dan dipasang di atas sebuah bak kayu [S1][S3]. Sejarah kolintang mencerminkan kekayaan budaya masyarakat Minahasa, di mana alat musik ini telah ada selama ratusan tahun dan terus dimainkan dalam berbagai acara, baik tradisional maupun modern [S2][S5]. Kolintang biasanya dimainkan dalam ansambel, yang menciptakan harmoni yang kaya dan beragam [C4]. Alat musik ini tidak hanya berfungsi sebagai hiburan, tetapi juga digunakan untuk mengiringi upacara adat, tari, dan menyanyi, sehingga memiliki peran penting dalam kehidupan sosial dan budaya masyarakat Minahasa [C5][C8]. Keunikan kolintang terletak pada kemampuannya menghasilkan nada-nada tinggi dan...
Kianasarayu
Timun Mas: Bukan Sekadar Gadis Pemberani, Tapi...
Cerita Rakyat
Timun Mas: Bukan Sekadar Gadis Pemberani, Tapi... Lead Kisah Di sebuah kampung di Jawa Tengah, hiduplah seorang janda paruh baya bernama Mbok Srini [C5]. Ia memiliki seorang putri cantik, baik hati, cerdas, dan pemberani bernama Timun Mas [C1]. Kecerdasan dan kebaikan hati Timun Mas membuatnya sangat disayangi oleh ibunya [C2]. Namun, kebahagiaan mereka terusik ketika sesosok raksasa jahat muncul dengan niat mengerikan: menyantap Timun Mas [C3]. Berkat keberanian luar biasa yang dimilikinya, Timun Mas bersama ibunya berhasil menghadapi dan melumpuhkan raksasa tersebut [C4]. Legenda Timun Mas adalah salah satu cerita rakyat yang kaya akan nilai-nilai kehidupan [S2, S3, S4]. Cerita ini, yang berasal dari Jawa Tengah, mengisahkan perjuangan seorang gadis muda melawan ancaman yang datang [S1]. Keberanian Timun Mas dalam menghadapi raksasa jahat bukan sekadar kisah fiksi, melainkan cerminan dari kekuatan yang dapat dimiliki oleh setiap individu ketika dihadapkan pada kesulitan [C4]....
Kianasarayu
Celempung Sunda: Melodi Tatar Sunda yang Terlupakan?
Alat Musik
Celempung Sunda: Melodi Tatar Sunda yang Terlupakan? Identitas dan Asal-Usul Provinsi Jawa Barat, yang dalam bahasa Sunda dikenal sebagai Tatar Sunda, merupakan wilayah dengan identitas budaya yang kuat dan memiliki sejarah panjang dalam pengembangan kesenian daerah [S1]. Wilayah ini sering disebut sebagai Tanah Sunda, yang mencerminkan akar budaya masyarakat Sunda yang mendominasi demografi dan adat istiadat di wilayah tersebut [S2]. Kesenian daerah di Jawa Barat, khususnya dalam ranah alat musik, menjadi salah satu ciri khas utama yang membedakan identitas budaya lokal dibandingkan daerah lain di Indonesia [S3]. Warisan alat musik tradisional di Jawa Barat sangat beragam, mencakup berbagai jenis instrumen yang telah menjadi bagian integral dari kehidupan masyarakat [S2]. Beberapa sumber mencatat bahwa kesenian daerah terkenal di setiap wilayah, dengan alat musik menjadi elemen utama yang menonjol dalam ekspresi budaya [S5]. Keberagaman ini mencakup instrumen dari yang sederhan...